通讯员陈崇仁

    解放前后，邑地除了众多由人扮演的戏曲班子外，还有好多个木偶戏班。1957年，只剩佐村镇谷岱村一个了。
    该班由包朝豪任团长，傅绍初当导演，还有演职员包朝棠、周流贵、葛小火、葛岩火。自1957年到1979年，连续经营22年之久，演出场次6000多场。当时，他们响应党的号召，上山下乡，足迹遍及本县及周边邻县的山山水水。所演剧目，多为大型戏剧，如《武松破蜈蚣岭》《唐僧收三徒》《三打白骨精》《借子缘》《珍珠塔》《河东大战》等30多本。其中《武松破蜈蚣岭》《出兔收蝠》《九踢宫》等为他们的拿手好戏，甚受观众的欢迎。
    木偶戏与大型的戏班不同，人员只需五六人，但队伍精干，所有的行头道具一担挑。然而，别以为木偶戏是“小把戏”，它照样生、旦、净、末、丑角色齐全；文戏、武戏样样皆能；喜怒哀乐情节逼真。正如脍炙人口的口头禅：“夏天弄堂乘风凉，冬天明堂晒太阳，秋天不冷又不热，厅堂里看木偶班。”
    我曾观赏过一副木偶戏台两边的戏台联：“有口无口口代口，是人非人人舞人。”此联将木偶戏所表演的形态特点，活灵活现地描绘了出来，巧妙极了！正因为如此，两个人所操纵的前台演出，不但要求在表演动作上，能把所有的行当角色都包罗下来，还须学会各个剧目的口白与唱腔。后面四个人的乐队呢，也要求吹拉弹敲，技艺皆精。无论前场后场，像包朝豪、周流贵、吴福仙、傅绍初等，可说都是相当出色的艺术人才，身手不凡，颇有影响。
    木偶戏，也称“傀儡戏”，早在古代就有记载：“镇其颐则歌事律，捧其手则舞应节，千变万化，唯意所适。”它在唐代颇为盛行，成了皇宫和贵族家中不可缺少的娱乐生活。后来传到民间，更成为鞭笞假丑恶，歌颂真善美的一种艺术形式。通过忠臣义士、奸佞小人的故事，悲欢离合、喜怒哀乐的表演情节揭示了各个时代、社会的人间百态，世相纷呈，甚至是“一段戏文，百味人生”。其作用可谓“舞台小天地，天地大舞台”，即同样能以微小之点，透视出大千世界。
    民国年间，东阳尚有8个木偶班，因受三合班的影响，有的也高（腔）、昆（腔）、乱（弹）都会唱。可后来，大多只唱乱弹、徽戏了。
    婺剧中的木偶戏，可分提线木偶和布袋木偶两种。东阳所操的为布袋木偶，用食指、中指、无名指三个手指套入傀儡的头和两只手，按照剧中人的情感、动作而随意舞弄，简易而出大巧矣！
    无论是人班也好，木偶班也好，它们在婺地演出时，特别是众多戏班进行斗台时，传有这样的习俗：高、昆、乱中，必须由高腔班先出号，因为高腔是“老大”。倘若有木偶班在，那又须由木偶班先开锣，因它比高腔还古老，堪称“老祖”。别以为“人头不如木头”，传说木偶班的祖师爷是汉朝的陈平，比唐明皇还早呢！陈平曾在敌强我弱的情况下，运用木偶制造假象的战术打退了敌兵，为国立了一大功劳。
    当今，虽然东阳的木偶戏已默默无闻，但深得木偶戏操作真谛的艺人还有人在，要抢救、继承也还有可能。