——小谈婺剧唱腔的历史演变与革新

    在等级森严、男女有别的封建社会里，女人是不许登台表演的。因此戏班里的女角色，不论花旦、彩旦和老旦，须由男人来扮演。男扮女装，势必受到生理条件的局限，但为了表现女性特点，男演员不得不提高噪门，用高八度的假噪子来演唱。尤其像扮演娘娘、公主、小姐一类人物角色，逼着你非用拉腔拖韵的“娘娘腔”来演唱不可。说实话，一本戏从头到脚的咿咿呀呀唱“娘娘腔”，实在吃不消。
    怎么办？聪明的艺人们，创造了一种前面大半句用真噪子，最后几个字用假嗓子演唱的唱腔，这样力气省得多了，于是出现了前阳后阴，前粗后细的“雌雄腔”。听起来虽则特色浓郁，但从声乐美学来审视，既无男性的阳刚美，又无女性的阴柔美。这是历史缘由的一个方面。
    第二个方面，旧时演出的舞台，无论是庙台、祠台和草台，都是三面观的结构，为了使台下成千上万的观众听得见，看得着，演员的唱腔和口白不得不大声大喊，表演动作大手大脚，戏剧服装大红大绿，再加上大锣大鼓的伴奏，因而，久而久之，形成一种强烈、粗犷的表现特色。这样的特色实在是粗犷有余而优美不足。
    随着时代的发展，建国前后，女人能够登台了，戏剧中的人物，女的由女人扮，男的由男人扮，无论唱的做的，尽可以合天然之理，极自然之美。尤其是，戏曲从农村转向城镇，草台艺术转向剧院艺术后，舞台上的那种“娘娘腔”、“雌雄腔”、大花脸唱的“滚喉腔”等均被历史淘汰了，而对唱腔艺术的要求越来越高。
    不久前，在金华市“鼎立杯”婺剧演唱大奖赛中，笔者于复、决赛过程中有幸躬逢其盛。在众多选手当中，最使我感到新奇异趣、别开生面的是有两位歌手参与赛事。她们将歌曲唱法与戏曲唱法嫁接一起，融和一体。即运用科学的发声方法与技能技巧，做到“善歌者，必先调其气”。如刘美玲、刘领红演唱的《姐妹易嫁》等选段，那纤巧的唱头、细腻的小腔，乃至行云流水般的主腔，都能以科学的方法来运气、发声、共鸣，因之唱得格外的动情美听，成为婺剧之新声。
    尽管戏曲把唱列为四功（唱、念、做、打）之首，并且讲究“以字带声，字领腔行，以声传情，声情并茂”。但若离开了科学的声乐技巧，其要求是无法体现的。所以，当今以科学发展观的策略来审议，窃以为要不断提高婺剧的唱腔技艺，必须与科学的声乐技巧相结合，也即与唱歌的方法相结合。
    从目前情况看，婺剧亟需走科学之路，多多运用唱歌的方法。从这次婺剧大奖赛中脱颖而出的刘美玲等唱功的实践证明，戏曲与歌曲相结合是提高婺剧剧唱的好方向，好途径，值得大家参照、试行。
    “浙东何止山川美，又有新声说婺州。”